Marvel Puzzle Quest, guia para mejorar tu estrategia y ganar más monedas

Marvel Puzzle Quest es un divertido juego de puzzle, gratuito para PC y Android, en el que luchan 2 equipos formados por personajes de cómic.

Si aún no lo tienes, puedes descargarlo en los siguientes links: PC
Android

 
Consejos básicos

Al seleccionar el nivel en los modos Historia y Versus hay que tener en cuenta la dificultad de los rivales que nos vamos a encontrar y las posibles ganancias. En un nivel bajo es más fácil ganar pero los premios no siempre valen la pena, en un nivel alto seguramente no llegarás a quedar entre los mejor clasificados, pero a veces los premios por conseguir una docena de victorias o quedar entre los 100 primeros pueden ser más que suficiente.

El CPU siempre da prioridad a las combinaciones de 5 o 4 fichas en línea, tenerlo en cuenta puede ser muy útil, ya que en determinados casos puedes dejar pasar una combinación de 4 a propósito para que el rival la haga y no te robe el color que necesitas, para que barra sus propias fichas especiales o para que te deje el tablero mejor colocado en el siguiente turno, por ejemplo si ves que borrando una línea podrías formar una ficha crítica.

Presta atención siempre a los marcadores de PA, tanto los tuyos como los del rival, así podrás evitar que utilice sus poderes.
Fíjate en cuál es el poder más peligroso de tu adversario y procura hacer combinaciones de ese color para que no pueda llegar a lanzarlo.
Recuerda que el máximo de PA de cada color que puedes acumular durante la partida es 30, por lo tanto es mejor gastar al menos un poco antes de llegar al límite.

No subestimes las fichas de ataque y protección (fichas con puños, espadas y escudos), acumulándolas puedes conseguir muchísima ventaja, llegando a quitar miles de puntos por turno o siendo casi invulnerable. Igualmente, si dejas que el enemigo ponga demasiadas será muy difícil ganarle.

Coloca las fichas especiales alejadas de las del mismo color y donde haya pocas probabilidades de que una combinación de 4 o más las borre. Los mejores sitios suelen ser las esquinas de abajo, aunque no siempre funciona esconderlas ahí.

En algunos casos, sobre todo si estás usando un personaje con un nivel muy bajo o si estás a punto de finalizar la partida, cuando un poder te permita colocar fichas, por ejemplo de temporizador, puedes usarlas para formar combinaciones  críticas de 5 como si fuesen fichas normales en lugar de para lo que están diseñadas, aprovechando las del mismo color que ya estén en el tablero.
 

Estas son las combinaciones que forman una ficha crítica, se pueden hacer en cualquier dirección.

Las cartas de apoyo pueden salvarte en un momento difícil, es mejor quedarse sólo las que tienen ataques fuertes y usarlas solamente en caso de emergencia. No hay que aceptar todas las que te regalen, por eso han puesto al lado un cubo de basura.

Para formar equipos hay muchos factores a tener en cuenta: procura que las combinaciones más fuertes de cada personaje sean de colores distintos y que sus poderes no necesiten PA de los mismos colores o al menos que si acumulan PA puedas aprovecharlos para usar el poder de un compañero más fuerte. También es buena idea ver qué colores necesitará tu rival y llevar héroes que utilicen los mismos si vas a intentar robárselos o que utilicen otros si prefieres que no te falten.


Cómo conseguir oro (Hero Points)

Algunas misiones del prólogo tienen oro como premio, en total hay más de 900 monedas, así que vale la pena repetirlas hasta conseguirlo.

Jugando cada día al menos una partida conseguirás la recompensa diaria y dentro de la caja algunas veces puedes encontrar oro. El premio no es aleatorio, sigue un orden, así que cuantas más abras antes conseguirás los Hero Points.

En las misiones diarias de Deadpool puedes conseguir cada día 10 monedas acumulando puntos suficientes. Vale la pena comprobar si tienes el personaje obligatorio necesario para participar en algunas de las misiones.

Cuando un héroe se convierte en campeón obtienes recompensas por cada nivel que suba, y entre otros premios también hay oro. Así que si usas personajes muy comunes de 2 o más estrellas te acabarán dando bastante dinero.

Algunos personajes se pueden vender a cambio de oro, aunque no todos. Depende de varios factores como el nivel o la rareza.

Participa en todos los eventos de los modos Historia y Versus que puedas. En esos eventos hay 3 formas de conseguir oro:
Consiguiendo un número de victorias prefijado, que muchas veces es sólo 12, depende del evento y el nivel.
Consiguiendo un puesto alto en el ranking, cosa que también depende del evento y del nivel, ya que a veces basta con quedar entre los 200 primeros.
Ganando una partida del modo historia que esté premiada con oro. No son muchas pero algunas fases del modo historia tienen muy buenos premios, como oro o personajes difíciles de conseguir.

Android: Team Awesome

Team Awesome es uno de los mejores juegos para Android que hemos probado últimamente, divertido y bien realizado a todos los niveles. Aunque el manejo es muy sencillo y solamente hace falta pulsar para saltar y mantener para volar, el juego tiene un nivel de dificultad considerable, requiriendo bastante concentración en algunos casos, sobre todo si queremos completarlo al 100%. La app tiene 50 niveles, cada uno con 3 misiones, lo que da un total de 150 objetivos, sin contar los secretos escondidos en cada nivel. Las misiones son muy variadas, desde recoger monedas, hasta aplastar enemigos, repartir pizzas o rescatar gatos. 

 
Hay 4 héroes diferentes para elegir (3 hay que desbloquearlos), cada uno con su propia historia y su respectivo némesis a modo de enemigo final, como no podía ser de otra forma en una historia de superhéroes. Todo en el juego está inspirado en los cómics de superhéroes, con un estilo retro-futurista y cargado de humor. Los gráficos son en 3D, sencillos pero bien resueltos, e incluye cámaras cinemáticas que enfocan automáticamente al protagonista desde distintos ángulos, dando un aspecto de película de acción a la partida.
 

  
Un juego muy recomendable, bien diseñado y que asegura bastantes horas de diversión. Es gratuito, ocupa 81Mb y soporta ratón, así que es compatible con smartTV.

Aquí está el link para descargarlo desde Google Play:
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.ezone.AwesomeFree&hl=es

Subgéneros de Ciencia Ficción, ideas para guiones, libros, etc.

La ciencia ficción trata muchísimos temas: tecnología, robótica, viajes en el espacio y en el tiempo... Tanta imaginación ha creado muchos subgéneros que quizás no hayas oído y que puedan interesarte por simple curiosidad o para darte alguna idea para un guión, un comic o libro, etc. En este artículo veremos un resumen de los más importantes.

Cyberpunk
Subgénero de la ciencia ficción con estilo futurista, ambientado en ciudades normalmente con sociedades en decadencia. Esto provoca que los protagonistas suelan ser "outsiders", alienados de la sociedad o críticos con ella.
Tiene tramas que suelen recordar a la novela negra y que normalmente incluyen cuestiones filosóficas. El uso de la tecnología y en especial de la robótica plantean preguntas sobre el significado de ser humano y el uso correcto de la ciencia.
El cyberpunk tuvo su auge en los 80 a partir de la película "Blade Runner" que ha inspirado posteriormente muchos animes.

Postcyberpunk
Muy parecido al cyberpunk pero con unas mínimas diferencias; los personajes protagonistas no suelen estar tan desvinculados de la sociedad, la ciencia no se muestra tanto en sus aspectos negativos y la robótica se reemplaza en muchos casos por la biotecnología.

Biopunk
Otro subgénero del cyberpunk, pero con énfasis en la biotecnología y la ingeniería genética. En sus guiones suelen aparecer seres mutantes, tanto héroes como villanos.
 

Nuestra mascota en un escenario Steampunk

Steampunk
Ambientado en la época victoriana, rondando el siglo XIX, normalmente en ciudades europeas, pero con una tecnología muy superior a la de ese tiempo, centrándose en toda clase de maquinaria de vapor (de ahí su nombre). Le da mayor interés la estética, la arquitectura y las ropas de la época.

Weird West
Muy parecido al steampunk pero con escenarios del oeste americano. Se puede orientar desde la perspectiva de un western normal pero añadiéndole toques de ficción, horror o fantasía.

SteamGoth
Como su nombre indica es una versión más oscura del steampunk, con una estética gótica y elementos del cine de terror.

Dieselpunk
Menos conocido que el steampunk, se desarrolla igualmente en un pasado distópico en el que la tecnología ha avanzado de manera diferente, pero esta vez en torno al siglo XX y con motores de combustión interna en lugar de vapor. Es un género poco explotado que puede dar mucho juego sobre todo para historias bélicas o de acción. El armamento y la ropa de la época pueden ser una fuente de ideas enorme, pero a diferencia de lo que hacen la mayoría de autores es mejor desvincularlo de las corrientes artísticas más famosas de la época.

Teslapunk
Variante del dieselpunk que incluye inventos relacionados con la electricidad, su nombre proviene del genial inventor Nicola Tesla, que a finales del siglo XIX ya había hecho avances enormes en ese campo, haciendo posibles cosas que aún hoy en día nos parecen de ficción.

Atompunk
Otra variante del dieselpunk que incluye tecnologías como la energía nuclear, las bombas atómicas y los viajes espaciales.

Space Opera
Una versión de las novelas de aventuras con un enfoque romántico, con princesas que salvar y batallas épicas, pero que tiene lugar en el espacio y que incluye elementos típicos de la ciencia ficción, como naves espaciales y pistolas láser. Uno de los mejores ejemplos es Star Wars.

Planetary Romance
Muy similar a la space opera, con aventuras que involucran varios planetas, normalmente el protagonista llega desde la tierra (u otro planeta) a un mundo completamente distinto, pero en este caso no es obligatorio que el medio de transporte haya sido una nave espacial (puede ser un teletransporte, salto dimensional o temporal...).

Space Western
Como el Weird West mezcla el género western con la ciencia ficción, pero en este caso en un escenario futurista. Cambiando la colonización del oeste americano por la de otros planetas.

Sword and Planet
Guiones típicos del género de fantasía con magos y guerreros pero desarrollando la acción en mundos completamente distintos.
 

Una escena de Science Fantasy ¿a que me ha quedado guay?

Science Fantasy
Mezcla de ficción y fantasía, el elemento mágico permite añadir elementos que serían imposibles usando solamente la ciencia. Los límites no están muy definidos así que todo vale, desde caballeros y magos hasta robots y naves espaciales.

Ciencia Ficción Militar
El género bélico adaptado a guiones de ficción, con una guerra como tema principal que suele enfrentar a seres de dos planetas distintos. Simplemente cambiando los barcos o vehículos terrestres por naves espaciales y los países por planetas se puede tomar de base cualquier tipo de batalla o guerra antigua o moderna.

Viajes a través del tiempo
El nombre lo dice todo, este género se basa en los cambios de época para llevar al protagonista a contextos completamente distintos. La complejidad del tema puede dar muchas ideas pero también guiones demasiado enrevesados.


Y si te ha servido de inspiración este artículo no hace falta que nos menciones en el prólogo de tu libro pero un comentario aquí abajo estaría genial y te lo agradeceríamos igual.

Anime: Initial D

Initial D es un anime con gran repercusión que ha influenciado no sólo el mundo del anime sino también el de la música y el de los videojuegos. El impacto ha sido tan grande que en muchos otros animes vemos alusiones o parodias de esta serie, entre ellos School Rumble, Lucky Star, Bobobo-bo Bo-bobo, Noucome o Dai Mahō-Tōge. Desde que la serie adquirió tanta fama, por ejemplo, es casi imposible ver un juego de coches que no incluya entre sus vehículos el legendario Toyota que conduce el protagonista. Aunque existen varios videojuegos de Initial D creados por Sega para Arcade y diferentes consolas.

La serie narra la historia de Takumi Fujiwara un chaval de instituto que no tiene ningún interés en los coches a pesar de que cada noche conduce a toda velocidad para repartir tofu para la tienda de su padre. Durante uno de esos repartos adelanta a un piloto callejero que se pica muchísimo y le busca para retarle. A partir de ahí sin quererlo se va metiendo cada vez más en el mundo de las carreras callejeras.

Resulta que el "coche de reparto" es un Toyota Sprinter Trueno AE86 (también conocido como Hachi-Roku u 8-6) modificado que es subestimado por los demás pilotos al ser un modelo un poco viejo. Durante la serie veremos como lo va tuneando para vencer a los rivales cada vez más difíciles que le retarán a medida que su fama vaya aumentando. La serie le da mucho protagonismo a los coches y a sus aspectos técnicos, centrándose en modelos japoneses entre los que aparecen Mazda RX-7, Mitsubishi Lancer EVO, Nissan Skyline, y hasta "Sileighty" (Nissan 180Sx con piezas del Nissan Silvia).

Las carreras son la parte más emocionante de la serie y están hechas en 3D en lugar del 2D tradicional. La principal característica es que suelen ser carreras por carreteras llenas de curvas que sortean básicamente derrapando. Es tanta la importancia que se le da a este estilo de conducción que incluso se hace referencia en más de una ocasión al piloto real Keiichi Tsuchiya (conocido como el Rey del Drift) que hasta hace una pequeña aparición hablando por teléfono con uno de los personajes.
 
Además de Takumi aparecen otros personajes fijos, amigos y rivales que ayudan a dar algo de trama a la serie. Cabe destacar a Takeuchi, el amigo de Takumi, un personaje bastante gracioso que es el que protagoniza la mayoría de escenas humorísticas.

También hay alguna que otra trama romántica pero la verdad es que son todas unas historias bastante patéticas y casi se las podrían haber ahorrado porque son más bien deprimentes.

La banda sonora necesitaría un artículo entero, se han publicado más de 20 CDs con las canciones de la serie, está cargada de temazos de artistas como M.O.V.E., Dave Rodgers, Niko, Every Little Thing o Galla y muchos otros, básicamente de música Eurobeat. Os recomiendo al menos ver los openings y endings, hay canciones muy buenas.

La serie, creada por Shuichi Shigeno, está basada en el manga del mismo autor que se publicó entre 1995 y 2013. El anime, también de mucho éxito, se emitió durante casi una década con interrupciones o sea que es un poco complicado seguirlo ya que algunas temporadas son largas y otras sólo OVAs o películas. Pero vale la pena hacer el esfuerzo de recopilarlos porque en general es una serie bastante emocionante con momentos épicos.
 

Ant-Man, la película que nadie estaba esperando

<sarcasmo>¡No me lo puedo creer!¡Por fin llega la película de Ant-Man, hace años que la estaba esperando!</sarcasmo> XD

Resulta que Ant-Man existe desde el año 1962, pero no habíamos oído nunca hablar de él. ¿Por qué? Porque da pena, solamente hay que verlo si parece un personaje del primer Mortal Kombat. 

Hormigaman... Y ¿Qué superpoder tiene? ¿El de fastidiar los picnics? Vamos, por favor, se ve que cuando repartieron los puestos de superheroe éste llegó el último. ¿Qué será lo siguiente? ¿Cucarachaman? Mejor no darles ideas.

Parece que nos toman por tontos, claro como la gente se tragó la de los 4 fantásticos y la de los vengadores y no incendiaron ningún cine ni nada, pues a seguir llenándose los bolsillos a costa de los incautos, total tampoco puede ser mucho peor.